华伦天奴的展览表现了新的包容性

12月18日，上海当代艺术博物馆被鲜艳的红色所笼罩，这不是普通的红色——而是华伦天奴红；这一颜色被选为华伦天奴的象征——一个互动的主题展览，也是华伦天奴在中国举办的第一次此类展览。博物馆分为12个不同的主题空间，所有经典的华伦天奴元素（铆钉、玫瑰和高级时装）都可以在这里找到，华伦天奴收藏的10位国际当代艺术家的作品穿插其中。

展览的两位策展人之一的贝杜西表示：“我希望观众在展览结束后既感到困惑又好奇。”“他们可以放下过去的时尚了解，拥抱无限的可能。贝杜西认为，“重新命名”这个主题象征着一个人如何根据不同的场合思考或行动——这是一个有趣的前提，即使对那些不熟悉华伦天奴历史的人来说也是如此。他还说：“没有怀旧、名人效应等通常与时装展相结合的手段，这个展览是由每个人的个人密码组成的，密码的组合可以创造新的灵感和创造力。”。

华伦天奴希望让展览成为一种互动的品牌体验。通常，展览与观众之间的交流是单向的，它反映了策展人对某一主题的想法，而观众则被动地吸收信息。华伦天奴由瓦伦蒂诺·加拉瓦尼和吉安卡洛·贾梅蒂于1960年在罗马创立，瓦伦蒂诺开始代表一种时尚和贵族的生活方式。它一直坚持传统的女性魅力和奢华的最高形式。事实上，这个品牌是由一群高贵的女士赞助的，华伦天奴在这些女士中享有显赫的地位。

但如今，奢侈品消费对大众开放，而不仅仅是上流社会的少数特权阶层。因此，华伦天奴需要一个新的品牌定义。Pierpaolo Piccioli在2016年接任华伦天奴的创意总监，他改变了品牌的标识，使其更容易识别。

在2020年，皮西奥利的另一个华伦天奴升级版是玫瑰。玫瑰一直是华伦天奴最喜欢的元素（品牌创始人瓦伦蒂诺·加拉瓦尼早在1959年就为他的高级时装系列设计了一件玫瑰红连衣裙）。但现在，皮切奥利的新工作室系列已经改变了玫瑰，这要归功于制造工艺的升级，使花瓣看起来更加真实和精致。在工作室的手袋上，每层玫瑰都由五片花瓣组成，营造出迷人的立体花朵图案。每片花瓣都是手工制作的，一块一块地缝在一起。虽然华伦天奴可能不再追求这样一种稀世奢华的生活方式，但它希望为拥有共同理念的女性服务。